Astuces artistiques faciles pour transformer l'ordinaire en extraordinaire
Un matin, alors que je dessinais au zoo, un petit garçon m'a demandé un crayon et une feuille de papier. Il a transformé le bison près de nous en un monstre alien, avec des abeilles attaquantes, des rayons laser et des effets sonores. En comparant son croquis au mien, j'ai réalisé à quel point je me limitais en essayant de reproduire le bison de manière réaliste. La créativité de l'enfant m'a inspiré à libérer mon imagination. Dans cet article, je partage mes conseils préférés pour ajouter des touches fantaisistes ou bizarres à vos croquis sur le vif. Ces astuces proviennent de la nouvelle édition remasterisée de *The Artist's Guide to Sketching*, écrit et illustré en 1982 par moi-même et feu Thomas Kinkade. Les conseils marqués JG sont les miens, ceux étiquetés TK sont de Thomas.
À 22 ans, James Gurney (sur la photo) et Thomas Kinkade ont abandonné l'école d'art et sauté dans des trains de marchandises. Ces aventures ont mené à leurs carrières créatives respectives : James a créé *Dinotopia*, tandis que Thomas est devenu le *Peintre de la Lumière*.
**01. Transformer une souche d'arbre (JG)** : J'ai choisi de dessiner cette souche dans un terrain envahi par les mauvaises herbes, bourdonnant de moustiques. Ses branches évoquaient un visage fantaisiste. J'ai accentué les sourcils-branches et la bouche ouverte, en éliminant les détails du fond pour jouer sur la silhouette. Un arroseur ajoute un contraste inattendu.
**02. Collaborer avec des inconnus (JG)** : Au Musée National de l'Air et de l'Espace, des enfants m'ont aidé à concevoir *l'avion ultime*, combinant avions et hélicoptères. Cette approche insouciante m'a rappelé mes dessins d'enfant.
**03. Exagérer une caractéristique (TK)** : J'ai démesurément agrandi les oreilles d'une créature, basée sur un animal naturalisé, pour un effet absurde. Ces croquis imaginatifs offrent une pause amusante.
**04. Cadre exagéré (TK)** : En dessinant une maison délabrée en Virginie-Occidentale, j'ai exagéré la pente de la colline et ajouté des détails comme un camion suspendu pour renforcer l'instabilité.
**05. Utiliser des expressions réelles pour créer un monstre (JG)** : Pendant des cours universitaires, j'ai transformé mon professeur de psychologie en une créature inspirée de crânes de gorilles, en exagérant ses expressions agressives.
**06. Inventer une famille de créatures (JG)** : À Coney Island, l'ambiance étrange d'un spectacle d'horreur m'a inspiré à dessiner un groupe de personnages, chacun avec une action unique.
**07. Dessiner un élément flottant (JG)** : Un croquis de manège abandonné a été réutilisé des mois plus tard pour créer un manège flottant surréaliste dans un port de pêche.
**08. Jouer avec l'échelle (JG)** : Inspiré par la Statue de la Liberté, j'ai dessiné une main géante surgissant de l'Hudson, contrastant avec des éléments proportionnés comme des bateaux et des oiseaux.
**09. Penser comme un animateur (JG)** : Je défie les lois de la nature en donnant vie à des objets inanimés, comme une voiture se comportant comme un chien.
**10. Détails déjantés (TK)** : Thomas Kinkade excelle dans les croquis absurdes. Par exemple, il a transformé une combinaison de vol en un design farfelu avec des fils spaghetti et des tubes segmentés.
**11. Combiner deux mondes (TK)** : Un croquis de remorque ennuyeux a pris vie en y ajoutant une tête de vulture naturalisée, créant un contraste textuel saisissant.
**12. Créer des personnages contrastés (JG)** : Juxtaposer des traits opposés, comme un barbier soigné et un client hirsute, renforce l'intérêt visuel.
**13. Donner un visage (JG)** : Une machine minière est devenue une créature grâce à une esquisse préliminaire floue, unifiée par une grille de perspective et des formes géométriques.
Ce contenu est initialement paru dans *ImagineFX*, le magazine leader mondial de l'art numérique et fantastique, disponible en kiosque et en ligne.
